挪威画家爱德华．孟克（Edvard Munch，1863年至1944年）是我们谈论表现主义艺术时，无法避开的名字。这位内向孤僻、离群索居的艺术家，一生都在与忧郁及黑暗对抗，他的作品，便是其内在矛盾与纠葛的外化。正在法国奥赛美术馆（Musée d'Orsay）举办的孟克回顾展《生命、爱与死亡之诗》（《Edvard Munch. A Poem of Life, Love and Death》），展出的作品横跨六十年，带领我们再度回望艺术家在被悲伤和恐惧笼罩的日子里，如何以创作抒发及自我表达。

▲孟克的画作正在法国奥赛美术馆展出。

此次展览展出的一百多件绘画、雕塑和版画作品中，固然有像《吶喊》这些常谈常新的名作，也有一些鲜为人知的作品，让观者对于孟克的创作与生命有更全面且立体的认知。孟克青年时期的作品，每每被忧郁乃至死亡的阴影笼罩，但来到画家创作生涯的中晚期，尤其是当他1909年离开旅居多年的巴黎和柏林，回到故乡挪威之后，画家的心境愈发开朗，画作亦明显生动起来。都说“文随时而变”，画者亦然。故乡山水可亲，目之所及皆是风景，遇上这样的温柔，哪怕性情中有再多的冷漠与忧伤，也会消融大半吧。

▲孟克中期作品之一《金色原木》。

我尤其喜欢今次展出的一幅名为《黄色原木》（《The Yellow Log》）的作品。此画创作于1912年，属画家相对晚期的创作。画中只见树林不见人，画家以俯视的角度观看林木，更用金色描摹砍伐后躺在雪地中的原木。绿色树林、金色原木与白色雪地之间，建构鲜明的色彩对照，由此可见孟克色彩运用的精妙。整幅画面没有太多的情绪表达和戏剧冲突，是平和的、寂静的，还有些许恬淡的意味。或是某次画家在故乡林间漫步时，眼见此景后有感而发的创作吧。晚年得享相对平静安闲的生活，这是孟克本人的幸运，也是后世观画者如你我的幸运。

以上内容归星岛新闻集团所有，未经许可不得擅自转载引用。